百万级别的紫砂壶泥绘艺术，到底是什么来头？

紫砂自发现制壶制器以来，一直都在传承与发展，其装饰艺术亦是极为丰富，书画刻绘、贴花堆塑等等皆极为精美，清隽雅致。

今天与大家分享的便是其中以泥为墨的装饰工艺——『紫砂泥绘』。

泥绘顾名思义即是『将泥在紫砂壶等器物上进行绘画』，其是将紫砂泥调成浆状，用毛笔在有一定湿度的壶坯上绘制诗文短句、花鸟山水等，素净精致，耐读耐看，文气十足。

泥绘又分为『本色泥绘』与『异色泥绘』，其流行于清初17世纪晚期，要求作者须具有书法绘画、贴塑的艺术功底，才能取得良好的艺术效果，『曼生却月壶』是其中的代表之一。

曼生却月壶，为异色泥绘，以黑泥堆绘，山峦叠起，远山飞舟，景色宜人。层次分明，点线面巧妙结合，风格优雅。

此外还有题诗泥绘款作品，此类多是采用本色泥绘，素雅清淡，别有韵味。

常见多有山水花鸟，也是有本色与异色两种。

泥绘不仅用于紫砂壶上，也多用于紫砂笔筒等文房用具，其中较为出名的泥绘名家为杨履乾、杨季初、陈汉文等人。

作品风格各异，皆用笔娴熟、泥绘用色贴切、深浅层次分明，注重意境深邃，细品如一幅国画，有浓重的书卷气。

▲大清乾隆年制泥绘赤壁图笔筒

2015年东正春拍以7,015,000元成交。

此笔筒用料考究，以本山绿泥为体，敷以嫩黄泥为表，玉璧式圈足。

以彩色泥料堆绘于外壁，画中对山石的描绘，为典型斧劈皴法，泥绘笔意健劲，恰似持利斧斫出峭壁绝，表现出山石的层次变化及坚硬质感。

有人喜欢紫砂的素心素面，有人喜欢紫砂略施粉黛，各有所好。紫砂泥绘风格更多体现了艺术的相容，显示出别样的韵味。

 

紫砂壶作品集